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『TREASURES 』（トレジャーズ）は、1995年11月13日 (1995-11-13 ) に発売された山下達郎 通算2作目のベスト・アルバム 。
ムーン・レーベル 在籍12年目にして初のベスト・アルバム。「クリスマス・イブ 」「ゲット・バック・イン・ラブ 」をはじめとするスタンダードに加え、1995年 (1995 ) 時点の最新シングル「世界の果てまで 」、初CD化の「スプリンクラー 」「踊ろよ、フィッシュ 」など、シングル曲を網羅。さらに大瀧詠一 リミックスによる「パレード 」を“おまけ”で収録、結果として山下にとって初めての、全曲作詞・作曲のアルバムとなった。このアルバム以降にリリースされたシングル曲や、本作から漏れたその他の作品は2002年 (2002 ) のベスト・アルバム『RARITIES 』[ 注釈 1] DOWN TOWN 」と「RIDE ON TIME 」も入れたいと思っていたという[ 2]
当初、本作発売の年の秋に『Dreaming Boy』というタイトルでオリジナル・アルバムのリリースが予定され、作業も7割5分程進んでいた。アルバム・リリースにあわせて2つのタイアップが決まっていたが、結局どちらも延期となってしまった。そのため新譜リリースのローテーションが先送りとなった事から、ワーナー からベスト盤の制作が要請された。当初は難色を示したが、同じ時期にドラマ『ベストフレンド 』主題歌のタイアップとシングル「世界の果てまで」のリリースが決まり、この曲を加えて曲数が揃ったという。結果的にはこの時期にベスト盤を出すのは最良のタイミングだったと語っている[ 3] COZY 』[ 注釈 2]
本作の曲順は、1曲目と2曲目がリリース順で、3曲目以降はランダムになっている。山下は「1曲目<高気圧ガール>と2曲目<スプリンクラー>に関しては理由があって、両方ともアナログ・ソースなの。『MELODIES 』[ 注釈 3] ダイナミックレンジ で負けちゃう。だからこの2曲は何が何でも最初に入れるしかない」という。3曲目以降については「僕の場合、好きなコード進行のパターンが少ないの。特にシングル用の曲は、ほとんどC-Am-F-Gというパターンで、テンポもわりと似ている。だから<風の回廊（コリドー）>と<ターナーの汽罐車>を続ける事が出来ない。テイストが似てるから。そういう風にテイストが似てる曲をなるべくバラそうと思って、色々考えたんだけど、だんだん頭の中がこんがらがってしまって、結局、まりや に第三者的な目で選んでもらったの。頭の2曲は<高気圧ガール>と<スプリンクラー>にして、最後に<パレード>を入れてということだけ言って。まりやは『絶対この曲順しかない』と自信を持って言ってた」[ 3]
アルバムジャケットのイラストは松下進 。当時、松下が表紙イラストを担当していた雑誌『ファミコン通信 』とのコラボレーションが企画され、雑誌のイメージ・キャラクター「Necky」がジャケットと同じコスプレで表紙を飾った（通巻366号1995年12月8日 (1995-12-08 ) 号）[ 注釈 4]
初回盤は三方背ボックス仕様、本作で初のミリオンセラー を獲得した。
高気圧ガール (4:22)
ムーン・レーベル移籍後初のアルバム 『MELODIES 』[ 注釈 3] イントロ をアカペラ とパーカッション で始めるというアイデアはずっと前からあったが、実際に試みたのはこの曲が最初であるという。高気圧の溜息は竹内まりや [ 4] スプリンクラー (4:31)
アルバム『MELODIES』[ 注釈 3] 大正琴 は、歌に絡んで何か印象的な音が欲しくて選ばれた[ 4] 太田裕美 ライブ用素材テープの中の雨のSE が最高であったということでそのまま使われている。竹内まりやのシングル「恋の嵐 」[ 注釈 5] RARITIES 』[ 注釈 1] ゲット・バック・イン・ラブ -Get Back In Love- (4:22)
TBS系 ドラマ『海岸物語 昔みたいに… 』主題歌として制作、後にアルバム『僕の中の少年 』[ 注釈 6] ライブ・アルバム 『JOY 』[ 注釈 7] RIDE ON TIME 」[ 注釈 8] 風の回廊（コリドー） (3:59)
ホンダ・クイント インテグラ のキャンペーン・ソングとして制作、後にアルバム『POCKET MUSIC 』[ 注釈 9] 吉田保 が次の仕事でハワイへ行ってしまい、生まれて初めて自分自身でミックス・ダウンを行う羽目になった。この曲は山下にとって初めてのデジタル・レコーディングであり、同時に初めてコンピューター・ミュージック を導入した、レコード制作上の一大分岐点でもあったという[ 4] アトムの子 (4:27)
アルバム『ARTISAN 』[ 注釈 10] JUVENILEのテーマ〜瞳の中のRAINBOW〜 」[ 注釈 11] (1992 ) 、シングル「僕らの夏の夢 ⁄ ミューズ 」[ 注釈 12] (2009 ) 、それぞれのライブ・ヴァージョンが収録された。山下曰く「漫画というカテゴリーをはるかに越えた巨人」であり、1989年 (1989 ) に死去した手塚治虫 へのトリビュート・ソングを、鉄腕アトム をモチーフに書こうと思い立ったのがアルバム完成の10日前。どうしてもアルバムに収録したくて連日の徹夜で仕上げ、なんとか間に合わせたという[ 4] エンドレス・ゲーム -Endless Game- (4:10)
TBS系ドラマ『誘惑 』主題歌として制作、後にアルバム『ARTISAN』[ 注釈 10] [ 4] 踊ろよ、フィッシュ (4:51)
シングルとしてリリースされ、後にアルバム『僕の中の少年』[ 注釈 6] [ 注釈 13] 全日空 沖縄キャンペーン・ソングとして制作されたがこの時期、自身が80年代初期に行っていたリゾート・ミュージックと言われるような開放的なスタイルのものにほとんど興味が持てなくなっていたという。それでも事務所スタッフから「タツローが夏をやらなくてどうする!」とハッパをかけられ、この仕事を引き受けたという。楽曲的には決して嫌いなわけではなかったが、自分の中に何かこだわりがあった為か、シングル・ヴァージョンは未CD化のままだった[ 4] [ 5] ターナーの汽罐車 -Turner's Steamroller- (4:33)
アルバム『ARTISAN』[ 注釈 10] ターナー （Joseph Mallord William Turner ）の絵画『雨、蒸気、スピード』（Rain, Steam and Speed ）のイメージとを強引に掛け合わせてできた一曲だという[ 4] 土曜日の恋人 (3:15)
フジテレビ 『オレたちひょうきん族 』エンディングテーマ。ボビー・ヴィー（Bobby Vee ）やゲイリー・ルイス（Gary Lewis and the Playboys ）の諸作品に代表される1960年 (1960 ) 代のスナッフ・ギャレット（Snuff Garrett ）の線を狙った曲で、楽曲的には気に入っていたものの、'85年のご時世にはあまりにアナクロな願望だったため、音作りにとても苦心したという[ 4] [ 4] [ 6] (2012 ) 発売のオールタイム・ベスト 『OPUS 〜ALL TIME BEST 1975-2012〜 』[ 注釈 14] (2020 ) 発売のリイシュー・アルバム『POCKET MUSIC (2020 Remaster) 』[ 注釈 15] [ 7] ジャングル・スウィング -Jungle Swing- (5:05)
初アルバム化作品。日産・スカイライン CMイメージソング 。フル・ヴァージョンはCM サイズと歌詞が一部異なる。歌詞の“9thのコード”は、9代目スカイラインに因んでのもので、曲のイメージは黒澤明 監督作品『野良犬 』の中で笠置シズ子 が「ジャングル・ブギー 」を歌うシーンが元になっているという。山下はU2 の「ディザイヤー」がリリースされた頃、ボ・ディドリー のビートを使った曲を作ってみようと思い立ったという。歌詞については「この頃はテクノ・ディスコみたいな音楽が流行り始めた時期だったので、“そんなフェイクなビートじゃとても踊れやしない”という歌詞を思いついて、代わりに何を聴かせてほしいかな? と考えたら、アーサー・コンリー だと思って、“スウィート・ソウル・ミュージック ”にした」と語っている。 世界の果てまで (5:07)
読売テレビ ・日本テレビ系 ドラマ『ベストフレンド 』主題歌として制作、シングルのみでリリースされた。「Endless Game」[ 注釈 16] [ 4] おやすみロージー -Angel Babyへのオマージュ- (2:44)
ライブ・アルバム『JOY』[ 注釈 7] 鈴木雅之 1987年 (1987 ) のアルバム 『Radio Days 』[ 注釈 17] ドゥー・ワップ・ソング で、タイトルはロージー & ジ・オリジナルズ（Rosie & The Originals ）1960年 (1960 ) のヒット・シングル「ANGEL BABY 」[ 注釈 18] アカペラ 仕立てにして取り上げていた。ライブ・ヴァージョンはバック・トラックがテープのカラオケ なので、本作収録に際しオーディオ的なグレードをもう少し上げたいとの理由から、ライブでのリード・ヴォーカルをもとの演奏が入っているマルチ・トラック・テープにそのままプリントしてミックスし直された。 クリスマス・イブ (4:15)
『MELODIES』[ 注釈 3] バロック音楽 でよく聞かれるコード進行なので、何かその風味を入れたいと考え、ふと思いついたテーマが“クリスマス ”だった。その時、シュガー・ベイブ 時代にトライして未完だった曲の歌い出し「雨は〜」が突然よみがえり、歌詞はあっという間に出来たという。どうせなら間奏に本物のバロックを引用しようと、昔から大好きだったパッヘルベル のカノン が選ばれた。スウィングル・シンガーズ （The Swingle Singers ）のスタイルを一人アカペラ でやろうというので、8小節のレコーディングに半日費やされた。エンディングのコーラスが一転してアソシエイション （The Association ）風のアプローチなのは、オフコース への対抗意識から出たアイデアだという。シングルには地味だとは言え、せっかく作ったクリスマス・ソングなので、毎年末に季節限定商品としてピクチャー・レコード、カラー・ビニール、ピクチャー・レーベルと、趣向を変えてリリースされ続けた。それが、'88年から4年にわたってJR東海 のクリスマス・キャンペーンに使用されたことでブレイク、毎年チャートのベスト・テンにランクされるようになり、'89年暮れにはナンバー・ワンとなった[ 4] さよなら夏の日 (4:38)
『ARTISAN』[ 注釈 10] [ 4] ハンドベル で演奏している。本作収録のためにボーカルを入れ直していたが未発表となっていた別ヴォーカル・バージョンが『ARTISAN -30th Anniversary Edition- 』[ 注釈 19] ボーナス・トラック として収録された[ 8] 蒼氓（そうぼう） – (6:06)
本ベスト・アルバム中唯一シングル・カットされていない作品で、『僕の中の少年』[ 注釈 6] [ 4] クリスチャン でもない。けれど、音楽的・文化的な面でのアメリカの植民地である日本で半世紀近く、その音楽に慣れ親しみ、やり続けてきた日本人として、アメリカのブラックミュージック のクリスチャニティを何らかの形で反映させたいと思ってきた。どうしたらそれができるか? その1つの問いかけがこの<蒼氓>なんだよね」と語っている。また、曲制作の直接の動機について「現象としてのYMO の出現」を挙げ、その音楽的背景よりも人文科学 や社会科学 の潮流だったニュー・アカデミズム の台頭など、YMOを取り巻く文化人的側面から日本のポピュラー音楽 の在り方が変容させられるのでは、との危機感や恐怖感を強く抱いていたという。そうした理由から、“無名性、匿名性への賛歌“であると同時に、もう1つのテーマとして“反文化人音楽”というフレーズが用いられている。コーダのコーラスには、竹内まりや、桑田佳祐 ・原由子 夫妻が参加しているが、山下は「桑田夫妻の無垢な声の響きが、この作品に格調を与えてくれている」[ 4] パレード (3:59)
山下曰く“ちょっとした「おまけ」”として収録。ナイアガラ・トライアングル （大滝詠一 、伊藤銀次 、山下）のオムニバス・アルバム『NIAGARA TRIANGLE Vol.1 』[ 注釈 20] シュガー・ベイブ 時代のレパートリー。1994年 (1994 ) にフジテレビ系『ポンキッキーズ 』のエンディングテーマに使用されたことから、20年の時を経てシングルカットされた[ 注釈 21] レコーディング・メンバー
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1983 Smile Publishers Inc.
青山純 : Drums
伊藤広規 : Electric Bass
井上大輔 : Tenor Sax
吉田保 : Mixing Engineer
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Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1988 Nichion, Inc. & Smile Publishers Inc.
青山純 : Drums
伊藤広規 : Electric Bass
難波弘之 : Acoustic Piano
佐藤康夫 : Mixing Engineer
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1985 Smile Publishers Inc.
山下達郎 :
Computer Programming, Electric Guitar, Acoustic Guitar, Synthesizers, Glocken, Percussion & Background Vocals
青山純 : Drums
淵野繁雄 : Tenor Sax Solo
山下達郎 : Mixing Engineer
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1991 Smile Publishers Inc.
山下達郎 :
Drum Programming, Computer Programming, Electric Guitar, Synthesizers, Glocken, Effects, Percussion & Background Vocals
浜口茂外也 : Percussion
竹内まりや : Background Vocals
村田和人 : Background Vocals
杉真理 : Background Vocals
佐藤康夫 : Mixing Engineer
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Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1990 Nichion, Inc. & Smile Publishers Inc.
山下達郎 :
Computer Programming, Acoustic Guitar, Electric Sitar, Acoustic Piano, Synthesizers, Glocken, Percussion & Background Vocals
青山純 : Drums
粉川忠範 : Trombone
佐藤康夫 : Mixing Engineer
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1987 Smile Publishers Inc.
山下達郎 : Electric Guitar, Synthesizers, Glocken, Effects & Background Vocals
青山純 : Drums
伊藤広規 : Electric Bass
難波弘之 : Acoustic Piano & Electric Piano
浜口茂外也 : Percussion
土岐英史 : Alto Sax Solo
吉田保 : Mixing Engineer
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Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1991 Tenderberry Music, Inc.
山下達郎 :
Drum Programming, Computer Programming, Electric Guitar, Acoustic Guitar, Synthesizers & Background Vocals
難波弘之 : Acoustic Piano
佐藤康夫 : Mixing Engineer
山下達郎 :
Electric Guitar, Acoustic Guitar, Hammond Organ , Synthesizers, Glocken, Percussion, Whistle & Background Vocals
青山純 : Drums
伊藤広規 : Electric Bass
難波弘之 : Acoustic Piano & Celeste
山川恵子 : Harp
佐藤康夫 : Mixing Engineer
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Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1993 Smile Publishers Inc.
山下達郎 :
Drum Programming, Computer Programming, Electric Guitar, Acoustic Guitar, Electric Bass, Electric Piano, Synthesizers, Percussion & Background Vocals
浜口茂外也 : Percussion
佐藤康夫 : Mixing Engineer
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1995 Yomiuri-TV Enterprise & Smile Publishers Inc.
山下達郎 :
Drum Programming, Computer Programming, Electric Bass, Electric Guitar, Acoustic Guitar, Synthesizers, Percussion, Autoharp & Background Vocals
[ 編集 ]
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1988 Smile Publishers Inc. & Uncle F Music Publishing Inc.
山下達郎 :
Drums, Computer Programming, Electric Guitar, Keyboards & Background Vocals
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1983 Smile Publishers Inc.
山下達郎 : Electric Guitar, Percussion, Background Vocals
青山純 : Drums
伊藤広規 : Electric Bass
難波弘之 : Acoustic Piano & Electric Piano
中村哲 : Synthesizers
吉田保: Mixing Engineer
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1990 Nichion, Inc. & Smile Publishers Inc.
山下達郎 :
Drum Programming, Computer Programming, Electric Guitar, Acoustic Piano, Synthesizers, Hand Bells , Percussion & Background Vocals
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1988 Tenderberry Music, Inc.
山下達郎 :
Computer Programming, Electric Guitar, Acoustic Guitar, Synthesizers, Percussion & Background Vocals
青山純 : Drums
伊藤広規 : Electric Bass
中西康晴 : Acoustic Piano
浜口茂外也 : Percussion
桑田佳祐 : Background Vocals (Coda)
原由子 : Background Vocals (Coda)
竹内まりや : Background Vocals (Coda)
佐藤康夫 : Mixing Engineer
Words & Music by Tatsuro Yamashita
©1976 Fujipacific Music Inc.
山下達郎 : Electric Guitar, Glocken & Background Vocals
上原裕 : Drums
寺尾次郎 : Electric Bass
坂本龍一 : Acoustic Piano & Vibe
吉田美奈子 : Background Vocals
稲垣次郎 Section : Brass & Woodwinds
笛吹銅次 : Mixing Engineer
Synthesizers Operated by Tatsuro Yamashita & Kazuo Shiina
PRODUCED AND ARRANGED BY TATSURO YAMASHITA for Tenderberry Music
Exective Producer : Ryuzo“Junior”Kosugi
Assistant Engineers : Yasuo Iijima & Satoshi Nakazawa
Recording Studios : Smile Garage, Sony Music Roppongi , Sound City & Onkio Haus
Digital Mastering Engineer : Mitsuharu Harada
Mastering Studio : On Air Azabu
Artist Management : Smile Company
A & R Co-ordinators : Shin Katayama (Smile Co.) & Kazuo Otake (east west japan)
Assistant A & R : Hiroyuki Arikawa (Smile Co.)
Session Co-Ordinator : Kenji Sakai (CMC)
Art Direction : Kenichi Hanada
Cover & Inner Illustration :
Warner Music Japan
山下達郎 OFFICIAL SITE
その他
シングル
オリジナル
70年代
80年代
90年代
90年 91年 92年 93年 94年 95年 96年 98年 99年
00年代
10年代
20年代
配信
アルバム
スタジオ
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