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リチャード・バーレット

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』
ウィキポータル クラシック音楽
ポータル クラシック音楽

リチャード・バーレット（Richard Barrett、1959年11月7日 - ）は、イギリスの作曲家、大学教授、即興音楽家。

略歴

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ウェールズのスウォンジー生まれだが、ウェールズ風の音楽を標榜していない。音楽とは全く縁のない家庭で育ったが、図書館にあったマショーからグロボカールまでという音楽コレクションを独習したことで音楽への興味が芽生え[1]、作曲家を志すきっかけになったと本人は述べている。音大へは最初に通わず、遺伝子工学と微生物を専攻していたがダルムシュタット講習会へ通い、ブライアン・ファーニホウとハンス・ヨアヒム・ヘスポスから多大な影響を受けた。決定的になったのは、1980年代の潮流「新しい複雑性」へ積極的に参画してからであり、クラーニヒシュタイン音楽賞とガウデアムス音楽賞のダブル受賞を果たして国際的に注目される。特に、ガウデアムス音楽賞の受賞作「i open and close」に至っては世界で最も複雑な弦楽四重奏曲と評され、ヨーロッパ以外では演奏の機会がいまだに得られていない幻の作品といわれている。

作風は、いまだ聞かれることのなかった新しい響きを最新のテクノロジーで解決するという方向で創作していた。だが、1990年代後半からは自らも演奏に加わる電子即興音楽ユニットFURTの活動に主軸が移されており、「聴きたい音を自分で出す」といった表出力が強くなっている。現在も慎重に生楽器のための作曲を行っており、珍しい楽器（1/4音フリューゲルホルン）なども導入している。彼を頼ってユニットを組む音楽家が後輩ということもある。来日も果たしている。

事実リチャードとともに演奏する音楽家からも注目される存在は輩出される傾向にあり、2010年のstefan prinsはバーレットと同じくクラーニヒシュタイン音楽賞を受賞している。また正規の師弟関係のhugo morales murguiaもガウデアムスの佳作やユルゲンソン国際作曲賞の1位なし2位を受賞しており、両者ともに「耳で聞く未知の響き」の追求のためならどのような音具やテクノロジーも躊躇せず使う、といった傾向は巧く受け継がれている。現在では。彼はイギリスで最も先端の音楽を極めている作曲家の一人とみなされている。

紹介

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初めて日本に彼が文章で紹介されたのは音楽之友社の雑誌・音楽芸術(廃刊)に掲載されたガウデアムス音楽賞獲得時の篠原眞のレポートによってであるが、音源で紹介されたのは1990年代に桐朋学園大学で行われたアンサンブル・エリジオンのメンバーによるNe songe plus à fuir (1985–86) for solo celloの日本初演が公式の紹介ということになっている。しかし、彼のアンサンブル作品に与えられた難易度は楽譜の外観以上に険しく、日本首都圏内の現代音楽アンサンブルでは紹介の機会をほとんど得ていない。ISCM横浜2001入選作のTrawlも上演は見送られ、JSCM主催音楽展＜ISCM世界音楽の日々から＞でようやく日本初演された。このほか、アジア圏でもほとんど紹介の機会がないものの、即興音楽ユニットFURTは日本でも人気が高いこともあって、来日が2015年に実現した。

出版

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作品はUMPから出版されており、同社の看板作曲家でもある。

教育

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長らく彼は独学ということになっていたものの、リーズ大学で正規にピーター・ヴィーゴルトに師事して博士号を取得。現在はオランダ・ハーグのソノロジーコースの教授であり、門下生に向井響[2]、及び水谷晨[3]などが含まれる。

主要作品

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  • Ne songe plus à fuir (1985–86) for solo cello
  • EARTH (1987–88) for trombone and percussion
  • I open and close (1983–88) for string quartet
  • negatives (1988–93) for 9 players
  • Vanity (1991–94) for orchestra
  • Charon (1994–95) for bass clarinet
  • Tract (1984–96) for solo piano
  • Opening of the Mouth (1992–97) for two vocalists, 9 instrumentalists and electronics
  • transmission (1996–99) for electric guitar and electronics
  • Blattwerk (1998–2002) for cello and electronics
  • DARK MATTER (1990–2003) for voices, ensemble and electronics
  • NO (1999–2004) for orchestra
  • Flechtwerk (2002–06) for clarinet and piano
  • adrift (2003–07) for piano and electronics
  • Nacht und Träume (2004–08) for cello, piano and electronics
  • fOKT 1 – (2005– ) for the fORCH octet
  • Mesopotamia (2006–09) for 17 instruments and electronics
  • codex I – ... (2000– ) for improvising ensembles
  • IF (2006–10) for orchestra
  • cell (2005–11) for alto saxophone, accordion and contrabass
  • CONSTRUCTION (2005–11) for voices, instruments and electronics
  • vale (2005–12) for solo flute
  • fold (2011–12) for solo Redgate-Howarth system oboe, also (2016) for soprano saxophone
  • life-form (2011–12) for cello and electronics
  • EQUALE (2013) 8-channel electronic music composed in collaboration with Kees Tazelaar
  • tendril (2013) for harp and electronics
  • urlicht (2013-14) for three percussionists
  • world-line (2012–14) for flugelhorn/piccolo trumpet, percussion, electric lap steel guitar and electronics
  • pauk (2013–14) for trumpet and accordion
  • eiszeiten (2012–14) for horn, trombone, tuba and electronics
  • nachtfalter (2014–15) for alto recorder, harp, cello and electronics
  • wake (2014–15) for three instrumental trios and electronics

ディスコグラフィー

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  • Chamber Works. ELISION Ensemble conducted by Sandro Gorli (Etcetera 1993)—contains Ne songe plus à fuir, EARTH, Another heavenly day and negatives
  • FURT: Live in Amsterdam 1994 (X-OR 1995)
  • Vanity. BBC Symphony Orchestra conducted by Arturo Tamayo (NMC 1996)
  • FURT: angel (JdK 1999)
  • Opening of the Mouth. ELISION Ensemble conducted by Simon Hewett (ABC Classics 1999, reissued 2009)
  • FURT: defekt (Matchless 2002)
  • FURT: dead or alive (Psi 2004)
  • FURT: OMNIVM (Psi 2006)
  • transmission (NMC 2007). ELISION soloists—contains interference, abglanzbeladen/auseinandergeschrieben, basalt, air, knospend-gespaltener and transmission
  • fORCH: spin networks (Psi 2007)
  • Ute Wassermann and Richard Barrett: pollen (Creative Sources 2008)
  • FURT plus: equals (Psi 2008)
  • Negatives. ELISION Ensemble conducted by Sandro Gorli (NMC 2009) – reissue of Chamber Works with the addition of codex I
  • FURT: sense (Psi 2009)
  • Adrift—3 compositions 2007/8 (Psi 2009). RB with Sarah Nicolls, ELISION, Champ d'Action—contains adrift, codex VII and codex IX
  • Richard Barrett and Han-earl Park (guitar): numbers (Creative Sources 2012)
  • DARK MATTER (NMC 2012). ELISION and Cikada ensembles conducted by Christian Eggen
  • Richard Barrett, Jon Rose (violin/tenor violin), Meinrad Kneer (contrabass): colophony (Creative Sources 2013)
  • SKEIN - RB with Frank Gratkowski, Achim Kaufmann, Wilbert de Joode, Okkyung Lee and Tony Buck (Leo Records 2014)
  • fORCH: "spukhafte Fernwirkung" (Treader 2015)
  • "Music for cello and electronics" (double CD, Aeon 2016). Arne Deforce (cello) and Yutaka Oya (piano)
  • The Eleventh Hour (ECM 2004) with Evan Parker's Electro-Acoustic Ensemble
  • The Moment's Energy (ECM 2007) with Evan Parker's Electro-Acoustic Ensemble
  • SET (Psi 2009) with Evan Parker's Electro-Acoustic Ensemble
  • hasselt (Psi 2012) with Evan Parker's Electro-Acoustic Ensemble

参考文献

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  • Barrett, Richard, 2009. Liner notes for CD adrift. Psi Records 09.10.
  • Gilmore, Bob. 2009. Interview with Richard Barrett. Paristransatlantic.com.
  • Lenz, Veronika, 2005. "Unasked Questions: An Interview with Richard Barrett". Furtlogic.com.
  • McAuliffe,Deirdre. 2014. "Samuel Beckett, Irish Poet: Her, Him and Us". Urban Book Circle (4 August) (Accessed 12 September 2015).* Service, Tom. 2005. "Just Say No". The Guardian (10 February).
  • Warnaby, John. 2001. "Barrett, Richard". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, edited by Stanley Sadie and John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
  • Whittall, Arnold. 2005. "Resistance and Reflection: Richard Barrett in the 21st Century". Musical Times 146, no. 1892 (Autumn 2005): 57–69.

関連文献

[編集]
  • Anderson, Julian. 1997. "Richard Barrett: Vanity; Michael Finnissy: Red Earth; Anthony Payne: Time’s Arrow". Tempo, new series, no. 201 (July): 55–57.
  • Fox, Christopher. 1993. "British Music at Darmstadt, 1982–1992". Tempo, new series, no. 186 (September): 21–25.
  • Fox, Christopher. 1995. "Music as Fiction: A Consideration of the Work of Richard Barrett". Contemporary Music Review, 13, no. 1 ("Aspects of Complexity in Recent British Music"): 147–57.
  • Freeman, Robin. 1994. "Richard Barrett, compositeur maudit manqué", Tempo, new series, no. 190 (September):41–6.
  • Hewitt, Ivan. 1994. "Fail Worse, Fail Better". Musical Times 135, no. 1813 (March): 148–51.
  • Toop, Richard. 1988. "Four Facets of the 'New Complexity'". Contact no. 32:4–8.
  • Toop, Richard. 1991. "Richard Barrett in Interview". Sounds Australian, no. 29:27–31.

脚注

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  1. ^ Contemporary Composers Hardcover – 15 Feb 1992 by Brian Morton (Editor), Pamela Collins (Editor) Hardcover: 1000 pages Publisher: St James Press (15 Feb. 1992) Language: English
  2. ^ 外部リンク
  3. ^ https://archive.ph/GjTkg 外部リンク]

外部リンク

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