ヤー・ブルース
| 「ヤー・ブルース」 | ||||||||||
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| ビートルズの楽曲 | ||||||||||
| 収録アルバム | 『ザ・ビートルズ』 | |||||||||
| 英語名 | Yer Blues | |||||||||
| リリース | 1968年11月22日 | |||||||||
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| レーベル | アップル・レコード | |||||||||
| 作詞者 | レノン＝マッカートニー | |||||||||
| 作曲者 | レノン＝マッカートニー | |||||||||
| プロデュース | ジョージ・マーティン | |||||||||
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「ヤー・ブルース」（Yer Blues）は、ビートルズの楽曲である。1968年に発表された9作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『ザ・ビートルズ』に収録された。レノン＝マッカートニー名義となっているが、ジョン・レノンによって書かれた楽曲[4][5]で、インドのリシケーシュに滞在していた時期に書かれた。本作はイギリスで起こっていたブルース・ムーブメントに対する皮肉を込めた楽曲となっている。
背景
[編集]1968年の春、ビートルズのメンバーはインドのリシケーシュを訪れ、マハリシ・マヘーシュ・ヨーギーのもとで超越瞑想の修行をしていた。この期間には同年に発売されたアルバム『ザ・ビートルズ』に収録された楽曲の大半が書かれていたが、本作もその1曲だった[6]。当時レノンはオノ・ヨーコとの関係に没頭し、当時の妻であるシンシアとの仲を悪化させていた[6]。本作の歌詞は「Yes I'm lonely wanna die（寂しい、死にたい）」というフレーズから始まるが、これについてレノンは不思議なんだけど、インドでは何もかもが美しく、一日八時間も瞑想していたのに、僕はとことんみじめな曲を書いていた。“Yer Blues”で‘とても淋しい、死んでしまいたい’って書いたのは冗談じゃなかった。本気でそう思ったんだ。神に近づこうとして、死んでしまいたいと思っていたんだ
と語っている[6]。
歌詞の中では、ボブ・ディランの「やせっぽちのバラッド」に登場する「ミスター・ジョーンズ」、ロバート・ジョンソンの「地獄の猟犬がつきまとう」の3番のヴァースの歌詞を引用して、当時の不安を暗示している。本作はレノンがブルースのパロディとして書いた楽曲で、ジャンプ・ブルースに触発されたギターソロがフィーチャーされている[7]。
1968年頃、イギリスの音楽業界ではブルースが流行し、デビュー以来ロック一辺倒だったバンドまでもがブルースを演奏してひと稼ぎする場合もあった。本作はその状況を逆手に取り、皮肉が込められた楽曲となっている[8]。題名はごく単純なものとなっており、1970年にレノンはブルースをうたうとなると、どうしても人目を気にしてしまうところがある
とし、ご多分にもれずオレたちも、アート・スクールじゃスリーピー・ジョン・エステスとかを聴いていた。でもそれをうたうとなると、それは全然別の話だ。オレはそのせいでまわりの目が気になった。ポールは『〈ヤー・ブルース〉なんてタイトルはやめて、もっとわかりやすくしろよ』と言ってたけど、オレはまわりの目を気にして、〈ヤー・ブルース〉を選んだ
と語っている[8]。なお、「ヤー（Yer）」は、1960年代のイギリスで使用されていた「あなたの（＝Your）」の意を持つスラング[8]。
インドからの帰国後、1968年5月にメンバーはイーシャーにあるジョージ・ハリスンの自宅に集まり、アルバム『ザ・ビートルズ』のセッションに向けてデモ音源をまとめる作業を行った。その中で本作のデモ音源も録音されたが、後のスタジオでのレコーディングまでに、一部のフレーズが書き替えられた[8]。
曲の構成
[編集]曲は、リンゴ・スターの「Two, Three」のカウントインから始まる[3]。「ブルース」をタイトルに含んだ楽曲だが、音楽的には標準的なブルースの形式に沿っていない[8]。基本は8分の12拍子ながら、曲の途中には4分の4拍子やシャッフルのリズムに変わるセクションが含まれている[3]。
キーはEに設定されているが、「If I ain't dead already（もし俺がまだ死んでいなければ）」から続くセクションではGのコードが使用されている[8]。
レコーディング
[編集]「ヤー・ブルース」のレコーディングは、1968年8月13日に開始され、同月14日と20日にオーバー・ダビングのためのセッションが行われた[9]。同日のセッションは、EMIレコーディング・スタジオのスタジオ2のコントロール・ルームの隣にある2A号室で行われた[10][8]。2A号室は8×15.5フィートほどの広さで、かつてはテレフンケン製の4トラック・レコーダーが収容されていたが、それがコントロール・ルームに移されてからは、倉庫として使用されていた[8]。空き部屋となったものの、レコーディングのために機材をセッティングすると、動けるスペースはほとんどなく、エンジニアのケン・スコットはメンバーの誰かがふり向きざまにギターを回転させたら、誰かの頭を直撃してしまうぐらい狭かった
と回想している[8]。
1968年にレノンは、2A号室でのレコーディングについてリヴァプールやハンブルク、それに絶叫の嵐になる前の、初期の時代にオレたちを聴いた連中なら、オレたちがああいうプレイをしていたのを知っている―ヘヴィ・ロックさ
とし、でも初期のレコードでそれを写し取ろうとしても、どうしてもベースが足りなかったし、ギターソロもこっちに迫ってこなかった。それは当時のオレたちが、レコーディングに関して無知だったからだ。このレコード〔《ザ・ビートルズ》〕のオレたちは、もっとオレたちらしいサウンドだけど、それは人目を気にするのはやめて、初期の時代にやっていたようなことをやってるからだ。ただしレコーディングのテクニックについては、もっと詳しくなっているが。曲のうちかなりの数は、オレたちの演奏をそのまんま録ったテイクだ
と語っている[8]。マッカートニーは身を寄せ合うのは楽しかったよ。僕たちの音楽がより力強くなるように感じられたからね。事実そうなった
と語っている[6]。
ベーシック・トラックはドラム（スター）、ベース（マッカートニー）、ギター（レノンとハリスン）という編成で録音された[7]。マスターにはテイク6が採用されたが、その後も演奏は続けられた[8]。その後、2本のギターをトラック3にまとめたミックスがテイク16となり、テイク6の冒頭部分が再度コピーされたのち、4トラックのテープを切って、曲の3分17秒に繋がれて、フェード・アウトのインストゥルメンタル・セクションになった[8]。8月14日にトラック4にレノンとマッカートニーがボーカルを加え、2分25秒目にスネアドラムが追加された[8]。なお、トラック3にはオリジナルのギターソロの上に、音にふらつきを持たせたギターの音が加えられた[8]。8月20日にスターのカウントが追加された[7]。
本作のレコーディングで、マッカートニーはフェンダー・ジャズベースを使用しており[7][9]、レコーディングを見学したエアロヴォンズのトム・ハートマンもフェンダー・ジャズベースを使用していたことを証言している[3]。
10月14日にミキシング作業が行われた。モノラル・ミックスに比べてステレオ・ミックスは早くフェード・アウトする[7]。
ライブ・パフォーマンス
[編集]1968年にローリング・ストーンズが制作したテレビ映画『ロックンロール・サーカス』では、「ザ・ダーティー・マック」名義で、レノンとエリック・クラプトン（ギター）、キース・リチャーズ（ベース）、ミッチ・ミッチェル（ドラム）が本作を演奏している[11]。なお、レノンの生演奏は、1966年8月29日のサンフランシスコ公演以来初となった。
クレジット
[編集]※出典[12]
- ジョン・レノン - リード・ボーカル、エレクトリック・ギター
- ポール・マッカートニー - ボーカル[13]、ベース
- ジョージ・ハリスン - エレクトリック・ギター
- リンゴ・スター - ドラム
カバー・バージョン
[編集]- 大橋隆志 - 1991年に発売されたアルバム『TAKASHI O'HASHI PROJECT』に収録。
- ムーンライダーズ - 1992年に発売されたオムニバスのカバー・アルバム『LOVE ME DO』に収録。1994年のベスト・アルバム『Best of MOONRIDERS 1982→1992 Keiichi Suzuki sings MOONRIDERS』、オリジナル・アルバム『A.O.R.』の1999年リイシュー盤、1999年のベスト・アルバム『TWIN BEST』にも再録。
- 椎名林檎 - 2002年に発売されたカバー・アルバム『唄ひ手冥利〜其ノ壱〜』に収録[14]。
- フィッシュ - 2002年に発売されたライブ・アルバム『Live Phish Volume 13』に収録[15]。
- 吉井和哉 - 2009年の「YOSHII JO-HALL 2009」と「YOSHII BUDOKAN 2009」で披露された。
脚注
[編集]注釈
[編集]出典
[編集]- ^ Stanley, Bob (2013). Yeah Yeah Yeah: The Story of Modern Pop. Faber & Faber. ISBN 0-571-28198-2
- ^ Hohman, Charles (1968年12月21日). “An in-depth Look at the Songs on Side-Three”. Rolling Stone. The White Album Project. 2018年11月18日閲覧。
- ^ a b c d “2. Yer Blues”. 真実のビートルズ・サウンド［完全版］. リットーミュージック. 2022年7月4日閲覧。
- ^ Sheff 2000, pp. 199–200.
- ^ Miles 1997, pp. 421, 497.
- ^ a b c d uDiscover 2019.
- ^ a b c d e Everett 1999, p. 170.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n White Album 2018, p. 23.
- ^ a b Womack 2016, p. 386.
- ^ Lewisohn 1988, p. 148.
- ^ “ザ・ビートルズ「Yer Blues」制作秘話。メンバーが語る身を寄せ合ったレコーディング”. uDiscover. UNIVERSAL MUSIC JAPAN (2019年8月13日). 2020年9月18日閲覧。
- ^ MacDonald 2005, p. 307.
- ^ White Album 2018, p. 24.
- ^ “唄ひ手冥利〜其ノ壱〜[CD] - 椎名林檎”. UNIVERSAL MUSIC JAPAN. 2020年11月22日閲覧。
- ^ Jarnow, Jesse. Live Phish, Vol. 13: 10/31/94, Glens Falls Civic Center, Glens Falls, NY - Phish | Songs, Reviews, Credits - オールミュージック. 2020年9月18日閲覧。
参考文献
[編集]- Lewisohn, Mark (1988). The Beatles Recording Sessions. New York: Harmony Books. ISBN 0-517-57066-1
- Miles, Barry (1997). Paul McCartney: Many Years From Now. New York: Henry Holt & Company. ISBN 0-8050-5249-6
- Everett, Walter (1999). The Beatles as Musicians: Revolver Through the Anthology. Oxford University Press. ISBN 0-19-512941-5
- Sheff, David (2000). All We Are Saying: The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono. New York: St. Martin's Press. ISBN 0-312-25464-4
- MacDonald, Ian (2005). Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties (Second Revised ed.). London: Pimlico (Rand). ISBN 1-84413-828-3
- Womack, Kenneth (2016). The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four. New York: Bloomsbury Publishing. ISBN 9798216052012
- ハウレット, ケヴィン (2018). ザ・ビートルズ (ホワイト・アルバム)〈スーパー・デラックス・エディション〉 (ブックレット). ビートルズ. アップル・レコード.
- “ザ・ビートルズ「Yer Blues」制作秘話：メンバーが語る身を寄せ合った録音”. uDiscover. UNIVERSAL MUSIC JAPAN (2019年8月13日). 2020年9月18日閲覧。
外部リンク
[編集]- Yer Blues - The Beatles
