嫉妬と不和の攻撃から真理を救う時

『嫉妬と不和の攻撃から真理を救う時』
	フランス語: Le Temps soustrait la Vérité aux atteintes de l'Envie et de la Discorde; 英語: Time Defending Truth against the Attacks of Envy and Discord
作者	ニコラ・プッサン
製作年	1641年
種類	キャンバス、油彩
寸法	297 cm × 297 cm (117 in × 117 in)
所蔵	ルーヴル美術館、パリ

『嫉妬と不和の攻撃から真理を救う時』（しっととふわのこうげきからしんりをすくうとき、仏: Le Temps soustrait la Vérité aux atteintes de l'Envie et de la Discorde、英: Time Defending Truth against the Attacks of Envy and Discord）は、17世紀フランスの巨匠ニコラ・プッサンが1641年にキャンバス上に油彩で制作した寓意画である。画家が居住していたローマを離れ、一時的にパリに滞在していた時期 (1640年10月より1642年11月まで) の作品で、リシュリュー枢機卿の邸宅のために天井画として描かれた^[1]^[2]^[3]。作品は1793年以来^[1]、パリのルーヴル美術館に展示されている^[1]^[2]^[3]。

作品

ルイ13世とフランス政府は「フランスの栄光のために」プッサンにパリで仕事をさせ、フランスの最高目標である政治的社会的一体化を象徴する、統合的な芸術様式の指導者としてプッサンを立てようと考えた^[3]。彼は気が進まなかったものの、1640年10月より1642年11月までパリに滞在した。プッサンは、この時期にシモン・ヴーエを中心とするパリ画壇の安易で趣味の良い「中和されたバロック」ともいうべき装飾画の世界に引き入れられ、自身で好む主題を描くことができなかった^[3]。

本作もまた、リシュリュー枢機卿のために描かざるをえなかった作品であり^[3]、ヴーエへの対抗意識があったと想像される^[2]。画面は、「時」の擬人像である翼の生えた老人が若い女性の姿をした「真理」の擬人像を引き上げている情景を表している^[1]^[2]。「真理」は、罪深き現実の世から永遠の天上の世界に飛翔するところである^[2]。2人の右側にいるプットは、「時」のアトリビュート (人物を特定する事物) である、「神性」を表す大鎌とウロボロス (ヘビが円形を形作っている) を持っている^[1]^[2]。円形は、古代においては「永遠」を示すものであった^[2]。

前景に、プッサンは燃える松明と短剣を持つ「不和」(左側) と、緑色がかった肌とヘビの髪の毛を持つ「嫉妬」 (右側) を前面短縮法で描いている^[1]^[2]。オウディウスの『変身物語』 (II-768) によれば、嫉妬の女神インヴィンディアは、その悪業の糧であるヘビの肉にむしゃぶりつくのが習いであった^[2]。「不和」と「嫉妬」は、取り逃がした「真理」という獲物を歯ぎしりしながら眺めている^[2]。

この絵画は当然、リシュリュー枢機卿の栄光を示す政治的寓意である。枢機卿は「時」の経過により正当化され、「嫉妬」の攻撃から逃げ、フランス王国の平和と協調を確かなものとするのである^[1]。しかし、作品が何ら新たな感動を起こさせない、陳腐なものとなっていることは否めない^[3]。

脚注

^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g “Le Temps soustrait la Vérité aux atteintes de l'Envie et de la Discorde”. ルーヴル美術館公式サイト (フランス語). 2024年10月7日閲覧。
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j 辻邦生・高階秀爾・木村三郎、1984年、86頁。
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f W.フリードレンダー　1970年、60頁。

参考文献

辻邦生・高階秀爾・木村三郎『カンヴァス世界の大画家14 プッサン』、中央公論社、1984年刊行 ISBN 4-12-401904-1
W.フリードレンダー若桑みどり訳『世界の巨匠シリーズプッサン』、美術出版社、1970年刊行 ISBN 4-568-16023-5

外部リンク

ルーヴル美術館公式サイト、二コラ・プッサン『嫉妬と不和の攻撃から真理を救う時』 (フランス語)

[ReferenceML-1] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g “Le Temps soustrait la Vérité aux atteintes de l'Envie et de la Discorde”. ルーヴル美術館公式サイト (フランス語). 2024年10月7日閲覧。

[ReferenceTT-2] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j 辻邦生・高階秀爾・木村三郎、1984年、86頁。

[ReferenceWF-3] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f W.フリードレンダー　1970年、60頁。

[1]

[2]

[3]

表話編歴ニコラ・プッサン
宗教画	『川にすてられるモーセ』(1624年頃) · 『キリストの哀悼』(1628年) · 『聖エラスムスの殉教』(1628-1629年) · 『聖家族と幼児洗礼者聖ヨハネ』(1628-1629年頃) · 『幼児虐殺』(1625-1632年) · 『アシドドのペスト』(1628-1630年) · 『紅海の横断』(1633-1634年) · 『黄金の子牛の礼拝』(1633-1634年) · 『人々に洗礼を授ける聖ヨハネ』(1635-1637年頃) · 『マナの収集』(1638-1639年) · 『日本の鹿児島で娘を蘇らす聖フランシスコ・ザビエル』(1641年) · 『終油の秘蹟』(1644年) · 『川から救われるモーセ』(1647年) · 『聖餐の秘蹟』(1647年) · 『エリエゼルとリベカ』(1648年) · 『階段の聖家族』(1648年) · 『ソロモンの審判』(1649年) · 『岩を打つモーセ』(1649年) · 『聖家族と幼児洗礼者聖ヨハネ、聖エリサベト』(1650年) · 『風景の中の聖家族と幼児洗礼者聖ヨハネ、聖エリサベト』(1650-1651年頃) · 『聖家族』(1651年頃) · 『羊飼いの礼拝』(1650-1657年頃) · 『エジプトの聖家族』(1657年) · 『受胎告知』(1657年)
神話画・歴史画	『ミダース王とバッカス』(1624年頃) · 『バッカスの光景』(1626年頃) · 『フローラの勝利』(1627年頃) · 『パクトロス河で身体を洗うミダース王』(1627年頃) · 『我アルカディアにもあり (チャッツワース)』(1627年) · 『ゲルマニクスの死』(1627年) · 『エコーとナルキッソス』(1629年頃) · 『リナルドとアルミーダ』(1628-1630年頃) · 『詩人の霊感』(1629-1630年頃) · 『マルスとヴィーナス』(1630年頃) · 『セレネとエンデュミオン』(1630年頃) · 『ダヴィデの勝利』(1630年頃) · 『フローラの王国』(1631年) · 『ケパロスとアウローラ』(1631年頃) · 『パルナッソス』(1631-1633年) · 『境界標の前のバッカナーレ』(1632-1633年頃) · 『サビニの女たちの掠奪』(1633-1634年) · 『幼いピュロスの救出』(1634年) · 『ティトゥス帝によるエルサレムの神殿の破壊』(1635年) · 『人生の踊り』(1634-1636年頃) · 『ヴィーナスの誕生』(1635-1636年) · 『パンの勝利』(1636年) · 『パンとシュリンクス』(1637年) · 『生徒たちにファレリ人の教師を引き渡すカミルス』(1637年) · 『我アルカディアにもあり (ルーヴル美術館)』(1637-1638年頃) · 『嫉妬と不和の攻撃から真理を救う時』(1641年) · 『エウダミダスの遺書』(1644-1648年) · 『バッカスの誕生』(1657年) · 『アポロンとダフネ』(1661-1664年)
風景画	『隠者聖パウルスのいる風景』(1637-1638年) · 『パトモス島の聖ヨハネのいる風景』(1640年) · 『ポリュペーモスのいる風景』(1649年) · 『オルフェウスとエウリュディケーのいる風景』(1650年頃) · 『日の出を探す盲目のオリオン』(1658年) · 『夏』(1660-1664年) · 『冬』(1660-1664年)
自画像	『自画像 (ベルリン絵画館)』(1649年) · 『自画像 (ルーヴル美術館)』(1650年)