アヴェロルディ家の祭壇画

『アヴェロルディ家の祭壇画』
	イタリア語: Polittico Averoldi; 英語: Averoldi Polyptych
作者	ティツィアーノ
製作年	1520–1522年
種類	キャンバス上に油彩
寸法	278 cm × 292 cm (109 in × 115 in)
所蔵	サンティ・ナザーロ・エ・チェルソ聖堂（英語版）、ブレシア

『アヴェロルディ家の祭壇画』（アヴェロルディけのさいだんが、伊: Polittico Averoldi、英: Averoldi Polyptych）は、イタリア・ルネサンスのヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノ・ヴェチェッリオが1520-1522年に板上に油彩で描いた多翼祭壇画である^[1]^[2]。聖セバスティアヌスを描いている右翼下部パネルの柱の部分に「Ticianus Faciebat / MDXXII」と署名されている^[1]。作品は、古代彫刻、ミケランジェロ、ラファエロの作品など当時のローマからもたらされた最新の造形的イメージの影響を受けつつ^[2]、ティツィアーノの様式に同化されており^[1]、ジローラモ・サヴォルドやモレット・ダ・ブレシアを含むブレシア地域の何人かの画家たちに影響を与えた^[3]。北部イタリアのブレシアにあるサンティ・ナザーロ・エ・チェルソ聖堂（英語版）に所蔵されている^[1]^[2]。

歴史

作品は、教皇レオ10世からヴェネツィアに派遣されていた特使アルトベッロ・アヴァロルディ (Altobello Averoldi) により、ティツィアーノがヴェネツィア共和国の公式画家であった時代に委嘱された^[1]^[2]。作品は1522年に引き渡されたが、そのことは右翼下部パネルにあるティツィアーノの署名によって示されている。この大きな多翼祭壇画は、ブレシアのサンティ・ナザーロ・エ・チェルソ聖堂の高祭壇の背後に置かれていたヴィンチェンツォ・フォッパ（英語版）による別の祭壇画 (そのうち現存しているのは、キエザヌオーヴァ (サンマリノ) の聖母マリア昇天教会にある『キリストの降誕』と、トジオ・マルティネンゴ絵画館（英語版）にある2枚の左右両翼パネル) の代わりに設置された。当時、ブレシアはヴェネツィア共和国が領有していたイタリア本土の土地の1部であった。

聖セバスティアヌスを描いたパネルの最初のヴァージョンは、ティツィアーノによる制作が遅れていた『アンドロス島のバッカス祭』 (プラド美術館) の代償としてフェラーラ大公アルフォンソ1世・デステに申し出られた。大公は申し出を断り、作品はおそらくマントヴァに送られた。ゴンザーガ家からチャールズ1世 (イングランド王) に売却された作品の中におそらくこの作品が言及されているが、以降の行方は不明である^[4]。

なお、アヴェロルディ家も、本作の引き渡しが遅れていることに文句を言い始めた。

作品

当時としては古めかしいものであった、複数のパネルからなる祭壇画の形式^[1]^[2]は、アヴェロルディ家からの特別な要請に従ったものであったと思われる^[2]。いずれにしても、ティツィアーノは、空間的、構造的に15世紀の多翼祭壇画のようではないとしても、なんとかある程度の統一感を生み出している。代わりに、ヴェネツィア派の画家ティツィアーノは色彩によるダイナミズムを採用し、光が中央場面に集中するような感覚を作り出している^[5]。

各パネルは以下のものである。

「キリストの復活」、278x122 cm
「寄進者といる聖ナザロと聖ケルスス」、170x65 cm
「聖セバスティアヌス」、170x65 cm
「受胎告知の天使」、79x65 cm
「受胎告知の聖母」、79x65 cm

「キリストの復活」

中央パネルは、暗い黄色と灰色の明け方の空高く、復活した勝利のイエス・キリストを描いている。彼は、カトリック教会の紋章である、十字軍の聖人聖ゲオルギウスの旗を持っている。キリストの下には鎧を身に着けた兵士の一群がいる。

この作品は、求心的なキリストの位置で『キリストの変容』、ほぼ夜景という点でフレスコ画『聖ペテロの解放』(ともにヴァチカン美術館) など、ラファエロの作品の影響を示している^[4]。後ろ向きの兵士の短縮法ポーズも、『聖ペテロの解放』の兵士のモティーフを意識しているものと思われる^[1]。ティツィアーノは、特にラファエロに強いライヴァル意識を抱いていた^[1]。

キリストのポーズには1506年に発見された『ラオコーン群像』 (ヴァチカン美術館、ヴェネツィアのグリマーニ・コレクションにその複製の1つがあった) の影響も推測されている^[1]^[2]。さらにもう1つの影響の可能性としてドナウ派が挙げられており、それは光が風景に劇的な影響を及ぼしていることに見て取れる。背景に理想化されたエルサレムを描くことは、北ヨーロッパの流行であった^[3]。

「寄進者といる聖ナザロと聖ケルスス」

左翼下部パネルは、暗い背景に教会の守護聖人ナザロとケルスス（英語版）を示している^[1]^[2]。ナザロは輝く甲冑に身を包み、弟子のケルススはその背後に立っている。絵画の寄進者で、ヴェネツィアに派遣されていた教皇特使アルトベッロ・アヴェロルディは跪き、横顔で表されている^[1]^[2]が、様式的にラファエロの『フォリーニョの聖母』 (ヴァチカン美術館) 中のシジスモンド・デ・コンティを想起させる。また、1510年に死亡する以前、ティツィアーノとともに仕事をしていたジョルジョーネの影響が穏やかな雰囲気と沈んだ色彩に見出せるかもしれない^[3]。

「聖セバスティアヌス」

右翼下部パネルは伝統的な聖セバスティアヌスの殉教を表しているが、聖人はどちらかというと捻じれた身体の姿で描かれている。このポーズは、ミケランジェロの『システィーナ礼拝堂天井画』中の「アマンの懲罰」、またはラファエロの『ボルゴの火災』 (ともにヴァチカン美術館) に由来しているのかもしれない^[4]。また、『反抗する奴隷（英語版）』(ルーヴル美術館) などミケランジェロの一群の「囚われ人」の彫刻の影響も推測されている^[1]^[2]。聖人の両腕は異なる位置で木の幹に結びつけられている。右脚が転がっている石の柱に載っているので、両脚もまた異なった状態で描かれている。

聖人の顔は、中央パネルの復活したキリストの顔に似ていると提唱されている。聖人の顔はまたティツィアーノ自身にもいくぶん似ていると主張されているが、当時の彼は30歳であった^[4]。

画面の背景には、お告げをする天使がいる。その視線は、介抱をしている聖ロクスに向けられている^[1]。当時、ペストからの護身用に両聖人に祈りが捧げられたが、聖ロクスの剥き出しの脚はペストに典型的な創傷で覆われている。

このパネル用の準備素描が2枚残っている。1枚 (16.2 x 13.6 cm) はベルリンの銅版画ギャラリー（英語版）にあり、もう1枚 (18.3 x 11.5 cm) はフランクフルトのシュテーデル美術館にある。ティツィアーノが彫刻的なコントラポストに異例なほどの関心を持っていたことは、これらの素描から十分うかがえる^[1]。

「受胎告知」

左右上部パネルは「受胎告知」を表しており、中世からの伝統に則り、左側には「受胎告知の天使」が、右側には「受胎告知の聖母」が描かれている。ティツィアーノは2人の人物に強い光をあてており、とりわけ天使は背後からの強い光を受けている。天使は、「福音書」にある大天使ガブリエルから聖母マリアへの言葉「Ave Gratia Plena」が掛かれた巻物を広げている。

脚注

^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k ^l ^m ⁿ 前川誠郎・クリスティアン・ホルニッヒ・森田義之　1984年、87頁。
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j “Polyptych of the Resurrection”. Web Gallery of Artサイト (英語). 2023/10/034閲覧。
^ ^a ^b ^c Zuffi, Stefano (2008). Tiziano. Milan: Mondadori Arte. ISBN 978-88-370-6436-5
^ ^a ^b ^c ^d “Polittico Averoldi: di fronte a tal musica si sta silenziosamente ad ascoltare - Università Cattolica del Sacro Cuore”. Centropastorale.unicatt.it. 2012年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月1日閲覧。
^ Cecilia Gibellini, ed (2003). Tiziano. Milan: Rizzoli

参考文献

前川誠郎・クリスティアン・ホルニッヒ・森田義之『カンヴァス世界の大画家9　ジョルジョーネ/ティツィアーノ』、中央公論社、1984年刊行 ISBN 4-12-401899-1
Valcanover, Francesco (1969). L'opera completa di Tiziano. Milan: Rizzoli

外部リンク

Web Gallery of Artサイト、ティツィアーノ『アヴェロルディ家の祭壇画』 (英語)

[ReferenceMS-1] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k ^l ^m ⁿ 前川誠郎・クリスティアン・ホルニッヒ・森田義之　1984年、87頁。

[WG-2] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j “Polyptych of the Resurrection”. Web Gallery of Artサイト (英語). 2023/10/034閲覧。

[Zuffi-3] Zuffi, Stefano (2008). Tiziano. Milan: Mondadori Arte. ISBN 978-88-370-6436-5

[TitianCatt-4] “Polittico Averoldi: di fronte a tal musica si sta silenziosamente ad ascoltare - Università Cattolica del Sacro Cuore”. Centropastorale.unicatt.it. 2012年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月1日閲覧。

[5] Cecilia Gibellini, ed (2003). Tiziano. Milan: Rizzoli

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

表話編歴ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
世俗画	『田園の奏楽』（1509年）『アドニスの誕生』（1505年-1510年頃）『ポリュドロスの森』（1505年-1510年頃）『合奏』（1510年頃）『眠れるヴィーナス』（共作、1510年頃）『懇願』（共作、1510年頃）『恋人たち』（ティツィアーノ帰属、1510年頃）『人生の三世代』（1512年-1514年）『聖愛と俗愛』（1514年頃）『神々の饗宴』（1514年頃）『ヴィオランテ』（1510年-1515年頃）『笛を持つ少年』（ティツィアーノ帰属、1510年-1515年頃）『鏡の前の女』（1515年頃）『フローラ』（1515年頃）『サロメ』（1515年頃）『虚栄』（1515年頃）『ルクレティアと夫』（1515年頃）『ヴィーナスへの奉献』（1518年-1519年）『刺客』（1515年-1520年頃）『海から上がるヴィーナス』（1520年頃）『バッカスとアリアドネ』（1520年–1523年頃）『アンドロス島のバッカス祭』（1523年–1526年頃）『結婚の寓意』（1530年-1535年頃）『ウルビーノのヴィーナス』（1538年頃）『軍隊に演説するアルフォンソ・ダヴァロス』（1540-1541年頃）『ダナエ』（1543年–1565年頃プラド美術館 · エルミタージュ美術館）『シシュポス』（1548年-1549年）『ヴィーナスとオルガン奏者と犬』（1550年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者（ベルリン絵画館）』（1550年頃）『パルドのヴィーナス』（1551年）『ヴィーナスとアドニス』（1554年プラド美術館）『鏡を見るヴィーナス』（1555年頃）『ヴィーナスとオルガン奏者とキューピッド』（1555年頃）『サロメ』（1555年頃）『ペルセウスとアンドロメダ』（1554年-1556年）『ディアナとアクタイオン』（1556年–1559年頃）『ディアナとカリスト』（1556年–1559年頃）『エウロペの略奪』（1560年–1562年頃）『賢明の寓意』（1550-1565年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（フィッツウィリアム美術館）』（1555年-1565年頃）『ティテュオス』（1565年頃）『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』（1565年頃）『ヴィーナスと音楽奏者』（1550年-1570年頃）『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（メトロポリタン美術館）』（1565-1570年頃）『アクタイオンの死』（1559年-1576年頃）『タルクィニウスとルクレティア』（1571年）『ニンフと羊飼い』（1570年–1575年頃）『マルシュアスの皮剥ぎ』（1570年–1576年頃）
肖像画	『キルトの袖をつけた男の肖像』（1510年頃）『聖ペテロと教皇アレクサンデル6世、ペーザロ司教』（1503年–1512年頃）『ラ・スキアヴォーナ』（1510年–1512年頃）『マルタ騎士団員の肖像』（1510年-1515年頃）『赤い帽子を被った男の肖像』（1516年頃）『ヤコポ・サンナザーロの肖像』（1514年-1518年頃）『医師ジャン・ジャコモ・バルトロッティ・ダ・パルマの肖像』（1515年–1518年頃）『ヴィンチェンツォ・モスティの肖像』（1520年頃）『手袋を持つ男』（1520年–1522年）『男性の肖像』（1523年頃）『ラウラ・ディアンティの肖像』（1520年–1525年頃）『ジローラモ・フラカストロの肖像』（1528年頃）『フェデリコ2世・ゴンザーガの肖像』（1529年）『猟犬を伴う皇帝カール5世』（1533年）『小姓を伴うアルフォンソ・ダヴァロスの肖像』（1533年）『毛皮を着た若い女性』（1535年頃）『イザベラ・デステの肖像』（1534年–1536年）『ラ・ベッラ』（1536年–1538年頃）『フランチェスコ・マリーア・デッラ・ローヴェレの肖像』（1536年–1538年頃）『エレオノーラ・ゴンザーガの肖像』（1536年–1538年頃）『フランソワ1世の肖像』（1538年）『ハヤブサを持つ男の肖像』（1525年-1540年頃）『アントニオ・ディ・ポルチア・エ・ブルニェーラ伯爵の肖像』（1535年-1540年頃）『枢機卿ピエトロ・ベンボの肖像』（1539年-1540年）『クラリッサ・ストロッツィの肖像』（1542年）『ラヌッチョ・ファルネーゼの肖像』（1542年頃）『教皇パウルス3世の肖像』（1543年）『ヴェンドラミン家の肖像』（1540年–1545年頃）『ピエトロ・アレティーノの肖像』（1545年）『アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の肖像』（1545年-1546年頃）『カマウロを被った教皇パウルス3世の肖像』（1545年-1546年頃）『教皇パウルス3世とその孫たち』（1545-1546年頃）『ポルトガル王女イザベルの肖像』（1548年）『カール5世騎馬像』（1548年頃）『カール5世の肖像』（1548年頃）『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』（1546年-1550年頃）『ザクセン選帝侯ヨハン・フリードリヒ1世の肖像』（1550年-1551年頃）『鎧を着たフェリペ2世の肖像』（1551年）『リンゴを持つ女性』（1550年-1555年頃）『自画像（ベルリン絵画館）』（1550年-1555年頃）『自画像（プラド美術館）』（1562年頃）『貴婦人の肖像』（1525年–1565年頃）『ヤコポ・ストラーダの肖像』（1567年-1568年）
宗教画	『聖母子とパドヴァの聖アントニウス、聖ロクス』（1508年頃）『エジプトへの逃避』（1508年頃）『ベイチュの聖母』（1508年頃）『十字架を担うキリスト』（1510年頃）『エジプトへの逃避途上の休息』（1510年頃）『聖家族と羊飼い』（1510年頃）『新生児の奇蹟』（1511年）『ジプシーの聖母』（1511年頃）『キリストの洗礼』（1511年-1512年頃）『バルビの聖会話』（1513年頃）『大天使ラファエルとトビアス』（1512年-1514年頃）『ノリ・メ・タンゲレ』（1514年頃）『サクランボの聖母』（1515年）『貢の銭』（1516年）『聖母子と聖ドロテア、聖ゲオルギウス』（1516年–1518年頃）『聖母被昇天』（1516年–1518年頃）『受胎告知（トレヴィーゾ大聖堂）』（1520年頃）『キリストの埋葬（ルーヴル美術館）』（1520年頃）『アヴェロルディ家の祭壇画』（1520年–1522年）『ペーザロ家の祭壇画』（1519年–1526年頃）『聖母子と聖カテリナと羊飼い』（1530年頃）『アルドブランディーニの聖母』（1532年頃）『悔悛するマグダラのマリア（パラティーナ美術館）』（1533年頃）『受胎告知（サン・ロッコ大同信会）』（1535年頃）『聖母の神殿奉献』（1534年-1538年頃）『シャッラの聖母』（1540年年頃）『洗礼者聖ヨハネ』（1540年-1542年頃）『荊冠のキリスト（ルーヴル美術館）』（1542年-1543年）『この人を見よ（ウィーン）』（1543年）『悔悛するマグダラのマリア（カポディモンテ美術館）』（1550年頃）『アダムとイヴ』（1550年頃）『ラ・グロリア（聖三位一体の礼拝）』（1551年-1554年）『聖ラウレンティウスの殉教』（1548年-1559年頃）『キリストの埋葬（プラド美術館）』（1559年）『聖母子と聖ルカ、アレクサンドリアの聖カタリナ』（1560年頃）『ゲツセマネの祈り』（1558年-1562年頃）『受胎告知（サン・サルバドール教会）』（1559年-1564年頃）『アルベルティーニの聖母』（1560年–1565年頃）『悔悛するマグダラのマリア（エルミタージュ美術館）』（1565年頃）『聖マルガリタ』（1565年頃）『祝福するキリスト』（1570年頃）『荊冠のキリスト（ミュンヘン）』（1570年頃）『聖セバスティアヌス』（1570年-1572年）『スペインによって救済される宗教』（1572年-1575年）『ピエタ』（1575年-1576年）
関連項目	ジローラモ・ダンテ（助手）ランベルト・スストリス（助手）
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