ザ・ビートルズ1962年〜1966年
| 『ザ・ビートルズ1962年〜1966年』 | |||||
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| ビートルズ の コンピレーション・アルバム | |||||
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| プロデュース | ジョージ・マーティン | ||||
| 専門評論家によるレビュー | |||||
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『ザ・ビートルズ1962年〜1966年』(英語: The Beatles / 1962-1966) は、1973年4月2日にアナログLP2枚組で発売された、ビートルズの1962年から1966年までの代表曲を集めたコンピレーション・アルバムである。ジャケットのベースカラーに因み『赤盤』(Red Album) の愛称で親しまれている。1967年以降の代表曲を集めた『ザ・ビートルズ1967年〜1970年』(通称『青盤』) と同時にリリースされた。
解説
[編集]1973年1月、突如『AΩ（ビートルズ・アルファ・オメガ）』という4枚組59曲入りの海賊盤コンピレーション・アルバム[3]がアメリカで公式版と銘打って宣伝され通信販売された。音源はすべて正規のビートルズのレコードからコピーされたもので音質も良く、さらにソロの人気曲も含まれていたため、爆発的なヒットとなった[4][注釈 1]。市場を荒らされることに危機感を持ったキャピタル・レコードと当時のビートルズのマネージャーであったアラン・クレインはこれに対抗すべく急遽公式ベストアルバムを企画・販売することを決めた。クラインはジョージ・ハリスンを説得し[注釈 2]、アップル・コアが海賊盤のCMを放送したテレビ局を相手取って訴訟を起こすことと公式ベストアルバムの企画を承諾させた[注釈 3]。
選曲はハリスン[4]やクラインが手掛けた[6]とされていたが、キャピタル・レコードによると実際はクラインの指示でアップル・レコードのアメリカ地区責任者アラン・ステックラー[7][注釈 4]が行った[8]。ただ、クラインがビートルズ側からマネージメント契約更新を拒否されてアップル・コアを去ったため、リリース時のプロモーションではハリスンが選曲したとアナウンスされた。
収録曲は、デビュー・シングルの「ラヴ・ミー・ドゥ」などイギリス・オリジナル・シングル13枚のA面（両A面を含む）15曲、アメリカ独自シングルA面4曲、そしてアルバムのみの収録曲7曲の全26曲で構成された。全てレノン＝マッカートニーの楽曲で、カバー曲やハリスンの楽曲は選ばれなかった。リリースを急いだキャピタル・レコードは自社が保有する音源でアルバムを制作、その後EMIはオリジナル音源で制作したため、アメリカ盤とイギリス盤にはいくつかの相違が見られる。顕著な例としてはアメリカ盤の「ヘルプ!」の前に「ジェームズ・ボンドのテーマ」風の楽曲が収録されている。
アメリカのBillboard 200では最高位第3位[1]、1973年度年間ランキングでは第32位を記録した[9]。キャッシュボックス誌でも最高位第1位を獲得し、年間ランキングでは第35位だった。イギリスの全英アルバムチャートでも最高位第3位を獲得した[2]。アメリカだけで700万セット以上のセールスを記録し、全世界では2,000万セット以上をセールスしている。日本での出荷枚数は約205万組だった[10]。
アートワーク
[編集]ジャケットのデザインはトム・ウィルクスが担当した[注釈 5]。ジャケット表の写真は、アンガス・マクビーンがロンドンのマンチェスター・スクエア内にあったEMI本部[注釈 6]の吹き抜けにて行われた、ビートルズのデビューアルバム『プリーズ・プリーズ・ミー』のジャケット用のフォト・セッションで撮影した写真の別ショットである。裏は1969年に同じ場所で行われた、未発表アルバム『ゲット・バック』[注釈 7]のジャケット用のフォト・セッションでマクビーンが撮影した写真が使われた。
ジャケット内の見開き写真は1968年7月28日にロンドンの数か所で行われた、いわゆる「マッド・デイ・アウト」フォト・セッションのものである[11][12]。 セント・パンクラス・オールド教会の前で[13]群衆と混ざり合ったビートルズを手すり越しにドン・マッカランが撮影したものである[14]。
再リリース
[編集]1993年デジタル・マスタリング盤
[編集]発売20周年を迎えていた1993年9月20日、1987年に『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』の発売20周年に合わせたビートルズの全オリジナル・アルバムのCD化に際し、主にオリジナル・アナログ・ステレオ・ミックスをそのまま生かし、EQ調整のみでデジタル・リマスタリングされた音源を用いて本作も初CD化された[15]。但し、初期の4アルバムはモノラル・ミックスでCD化されていたので、『ウィズ・ザ・ビートルズ、『ハード・デイズ・ナイト』『ビートルズ・フォー・セール（ビートルズ'65）』の収録曲は、新たにオリジナル・ステレオ・ミックス音源をデジタル・マスタリングされた[注釈 8]。また、アナログ盤ではステレオだった「プリーズ・プリーズ・ミー」「フロム・ミー・トゥ・ユー」と擬似ステレオだった「ラヴ・ミー・ドゥ」[注釈 9]と「シー・ラヴズ・ユー」[注釈 10]の4曲はモノラル・ミックスに差し替えられた。なお商品化に先立ち新たにリマスタリングが施されており、音量バランスや音質が調整され、テープヒス等のノイズも大幅に取り除かれた。
2010年デジタル・リマスター盤
[編集]2010年10月18日、2009年に発売されたオリジナル・アルバムのリイッシュー盤用にデジタル・リマスタリングされた音源を用いて再発売された[注釈 11]。ロンドンにあるEMIのアビー・ロード・スタジオで4年の歳月をかけ、最新のレコーディング・テクノロジーに加え、ビンテージのスタジオ機材も用いながらリマスター作業を実施。クリック音、ボーカルの破裂音などは曲本来のイメージを損なわない限りにおいて修復するとともに、リマスターの際に多用されるノイズの除去なども、ビートルズの楽曲の重要性に鑑み、曲本来の持ち味をなくさないよう行われた[16]。なお、「デイ・トリッパー」は2000年に発売されたコンピレーション・アルバム『ザ・ビートルズ1』制作時に音の欠けている部分を修正した音源[17]をリマスタリングして収録された。
2023年エディション
[編集]発売50周年を迎えていた2023年11月10日、新たに12曲を追加収録し、2CD、3LP、デジタル配信の3形態でリリースされた[注釈 12]。この企画は元々計画されていたものではなかったが、ジャイルズ・マーティンが「ナウ・アンド・ゼン」を完成させた後、その発表の場として『赤盤』『青盤』のニュー・エディションを制作することを決めた[18]。今回はドキュメンタリー映画『ザ・ビートルズ: Get Back』制作時にピーター・ジャクソンのチームが開発したAIを用いた機械学習プログラム「MAL(Machine Audio Learning)」によって、一つのトラックにミックスされて重なり合っているボーカルや楽器の音を分離・抽出する「デミックス」技術を使い、マーティンがリミックスを行った[注釈 13]。これによりモノラル音源しか残っていなかった「ラヴ・ミー・ドゥ」のUKシングル・バージョン[注釈 14]や「シー・ラヴズ・ユー」が初ステレオ化された[19]。なお、追加収録された12曲にはカバー曲が3曲、ハリスンの楽曲が2曲含まれている。
収録曲
[編集]オリジナル・アナログ・LP
[編集]| 全作詞・作曲: レノン＝マッカートニー。 | |||
| # | タイトル | リードボーカル | 時間 |
|---|---|---|---|
| 1. | 「ラヴ・ミー・ドゥ」(Love Me Do) |
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| 2. | 「プリーズ・プリーズ・ミー」(Please Please Me) | ジョン・レノン | |
| 3. | 「フロム・ミー・トゥ・ユー」(From Me to You) |
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| 4. | 「シー・ラヴズ・ユー」(She Loves You) |
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| 5. | 「抱きしめたい」(I Want to Hold Your Hand) |
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| 6. | 「オール・マイ・ラヴィング」(All My Loving) | ポール・マッカートニー | |
| 7. | 「キャント・バイ・ミー・ラヴ」(Can't Buy Me Love) | ポール・マッカートニー | |
合計時間: | |||
| 全作詞・作曲: レノン＝マッカートニー。 | |||
| # | タイトル | リードボーカル | 時間 |
|---|---|---|---|
| 1. | 「ハード・デイズ・ナイト（旧邦題ビートルズがやって来るヤァ!ヤァ!ヤァ! )」(A Hard Day's Night) |
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| 2. | 「アンド・アイ・ラヴ・ハー」(And I Love Her) | ポール・マッカートニー | |
| 3. | 「エイト・デイズ・ア・ウィーク」(Eight Days a Week) |
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| 4. | 「アイ・フィール・ファイン」(I Feel Fine) | ジョン・レノン | |
| 5. | 「涙の乗車券（ティケット・トゥ・ライド）」(Ticket to Ride) | ジョン・レノン | |
| 6. | 「イエスタデイ」(Yesterday) | ポール・マッカートニー | |
合計時間: | |||
| 全作詞・作曲: レノン＝マッカートニー。 | |||
| # | タイトル | リードボーカル | 時間 |
|---|---|---|---|
| 1. | 「ヘルプ!」(Help!) | ジョン・レノン | |
| 2. | 「悲しみはぶっとばせ」(You've Got to Hide Your Love Away) | ジョン・レノン | |
| 3. | 「恋を抱きしめよう」(We Can Work It Out) | ポール・マッカートニー | |
| 4. | 「デイ・トリッパー」(Day Tripper) |
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| 5. | 「ドライヴ・マイ・カー」(Drive My Car) | ポール・マッカートニー | |
| 6. | 「ノルウェーの森（ノーウェジアン・ウッド）」(Norwegian Wood (This Bird Has Flown)) | ジョン・レノン | |
合計時間: | |||
| 全作詞・作曲: レノン＝マッカートニー。 | |||
| # | タイトル | リードボーカル | 時間 |
|---|---|---|---|
| 1. | 「ひとりぼっちのあいつ」(Nowhere Man) | ジョン・レノン | |
| 2. | 「ミッシェル」(Michelle) | ポール・マッカートニー | |
| 3. | 「イン・マイ・ライフ」(In My Life) | ジョン・レノン | |
| 4. | 「ガール」(Girl) | ジョン・レノン | |
| 5. | 「ペイパーバック・ライター」(Paperback Writer) | ポール・マッカートニー | |
| 6. | 「エリナー・リグビー」(Eleanor Rigby) | ポール・マッカートニー | |
| 7. | 「イエロー・サブマリン」(Yellow Submarine) | リンゴ・スター | |
合計時間: | |||
2023年エディション・アナログ・LP
[編集]2023年エディション・CD
[編集]脚注
[編集]注釈
[編集]- ^ 続編として4枚組60曲入りの『AΩ (Vol.2)』[5]も発売された。
- ^ 当時ジョン・レノンとポール・マッカートニーはレノン=マッカートニー作品の著作権管理を失っており、リンゴ・スターは直接自分の作品が侵害されていなかった。またそれぞれ自分の活動に没頭していたため、消極的だった。ハリスンは「サムシング」「ヒア・カムズ・ザ・サン」「バングラ・デッシュ」の3曲が侵害されていたため、説得に応じた。
- ^ 1973年2月16日、アップル・コアとキャピトル・レコード、ハリスンは海賊版製造業者と配給会社、そしてそれを宣伝していたアメリカン・ブロードキャスティング・カンパニーに対して、1500万ドルの訴訟を起こした。
- ^ アブコ・レコードでクラインの右腕といわれていた。コンピレーション・アルバム『ヘイ・ジュード』やローリング・ストーンズの『ホット・ロックス』の選曲・編集も担当した。
- ^ アメリカ盤の紙スリーブ第4面の左下隅のみに記載されている。
- ^ 現在は取り壊されている。
- ^ 後にフィル・スペクターのプロデュースによって編集が加えられ、『レット・イット・ビー』のタイトルで発売された。
- ^ 一部ステレオ定位が変更されたものがある。
- ^ アンディ・ホワイトがドラムを担当したバージョン。
- ^ 1992年にリリースされた『コンパクト・ディスク・EP・ボックス・セット』収録の修正バージョンが使われた。
- ^ 2014年には日本独自企画によるスーパー・ハイ・マテリアルCDでリリースされた。これはディスクの材質面の向上であるため、収録されているデジタルオーディオデータに違いはない。
- ^ 追加収録曲はCD、デジタル配信では時系列通りに差し込み並べているが、アナログLPではディスク３にまとめて収録されている。
- ^ すでに同様のリミックスを行ったアルバム『リボルバー・スペシャル・エディション』の収録曲はそのまま使われた。
- ^ スターがドラムを担当したバージョン。
出典
[編集]- ^ a b “The Beatles - Chart history”. Billboard. 2019年3月30日閲覧。
- ^ a b “The Beatles > Artists > Official Charts”. The Official Charts Company. 2019年3月30日閲覧。
- ^ “The Beatles – ΑΩ”. Discogs. 2023年11月28日閲覧。
- ^ a b “赤と青の聖典（バイブル）”. SoundTown. EMIミュージック・ジャパン. 2010年9月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年11月28日閲覧。
- ^ “The Beatles – AΩ (Vol.2)”. Discogs. 2023年11月28日閲覧。
- ^ Badman 2002, p. 99.
- ^ “Allan Steckler”. Discogs. 2023年11月28日閲覧。
- ^ Spizer 2003.
- ^ “Billboard.BIZ Top Pop Albums of 1973”. billboard.biz. 2012年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年3月30日閲覧。
- ^ マライア新記録300万枚突破！、SANSPO.COM、1998年12月16日。（インターネットアーカイブのキャッシュ）
- ^ “The Mad Day Out Photo Session”. The Beatles (10 January 2013). 14 March 2021時点のオリジナルよりアーカイブ。17 May 2018閲覧。
- ^ “"Mad Day Out" website”. 27 March 2010時点のオリジナルよりアーカイブ。20 February 2010閲覧。
- ^ Spizer 2003, p. 228.
- ^ Booth, Hannah (2017年8月18日). “‘We were just knocking about in the park. Then the Beatles turned up’” (英語). The Guardian. 2023年10月6日閲覧。
- ^ Haber, Dave (2006年11月21日). “Beatles LP and CD Discography”. The Internet Beatles Album. 2011年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。20 April 2011閲覧。
- ^ “ザ・ビートルズの全オリジナル・アルバム、遂にデジタル・リマスターが９月９日発売に!!”. rockinon.com (2009年4月9日). 2021年11月15日閲覧。
- ^ Winn 2008, p. 364.
- ^ “ビートルズ『赤盤』『青盤』新版でミックスを担当したジャイルズ・マーティン 「じつは真の革新は新曲ではなく初期楽曲」”. amass (2023年10月28日). 2023年11月15日閲覧。
- ^ “The Beatles（ザ・ビートルズ）｜最後の新曲「Now & Then」＆ベスト・アルバム『赤盤』『青盤』2023エディションが発売” (2023年10月27日). 2023年10月29日閲覧。
参考文献
[編集]- Badman, Keith (2002). The Beatles: Off the Record. Omnibus Press. ISBN 0-7119-9199-5
- Spizer, Bruce (2003). The Beatles on Apple Records. New Orleans, LA: 498 Productions. ISBN 978-0966264944
- Winn, John C. (2008). Way Beyond Compare: The Beatles' Recorded Legacy, Volume One, 1962-1965. New York, NY: Three Rivers Press. ISBN 978-0-3074-5239-9
外部リンク
[編集]| 太字はビートルズのカタログを構成する正式な作品 | |
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